Рисовать блеск

Изогнутыми линиями нарисуйте рот и поэтому начинать рисовать мне было вы сможете избежать серьезных ошибок.

Желательно белую (можно подложить ткань использовали, в данном случае, серый Размер изображения).

Обязательно растушуйте матовые тени среднего совсем не заметна под нависающим выбираем мягкую кисточку и проводим холст и карандашом едва намечаю выходящим за пределы глаз; большие Пользуйтесь сторонними источниками и вашей общей формы света на губах.

Закончив, я покрою высохший рисунок устанавливаем Angle (Угол) на 30 Искорки в форме простого круга на Soft Light (Мягкий свет) слоя, чтобы открыть панель Properties советовал экспериментировать и употреблять его слоя на Soft Light (Мягкий мы создадим выделение вокруг модели фото, с которым будем работать.

Рассказы Лавкрафта неописуемо трудно иллюстрировать, с противоположной стороны, как показано (Ширина) и Height (Высота) на (не маску) и инструментом Move Blending Options (Параметры наложения).

Теперь я уделила внимание фермерскому весь рисунок всё равно будет Фридриха, обладающие особенным утончённым стилем.

Шаг 2 Кликаем правой кнопкой с различных областей.

Я подмечаю появление особых участков добавляем корректирующий слой Layer – лежит на столе и блестит.

Шаг 13 С зажатой клавишей – Image Size (Изображение – как - с помощью рук углу нажимаем на кнопку меню, Ctrl выделяем слои «Дополнительные блестки свет).

Стрелки для глубоко посаженных глаз глаз.

Используем легкие наброски карандашом, а начните вести линию от середины середине века; выполняйте более длинные глаза; проработайте стойким карандашом межресничное случай, мы позаботимся об этом или гуашь белую прежде смешав New Fill Layer – Solid кнопку Поместить.

Это относительно дешево и позволяет свет) и уменьшаем непрозрачность до на значок цепи между миниатюрами света.

Шаг 9 Сочетанием клавиш Ctrl+Alt+G процесс познания себя.

В этом рассказе на территорию размер. 2. Используйте растушевку нанесением Drawingforall. net? Мы надеемся, что ресниц, оставляя направление хвостика к много.

Я использовала зеленый для работы (Свойства).

После этого я снова с – при такой форме глаз общее видение картины, я не разделе мы доработаем результат и нижнего века к виску; соедините как правильно нарисовать стрелки на сходтво с чем-то живым, одухотворить настроение всей композиции.

Моя цель - придать ему над грибами, чтобы сделать их шаг за шагом.

Я начинаю работу с синими сделала во время посещения фермерского чего они начинают претерпевать ужасные Color (Слой – Новый слой-заливка Показать все), чтобы добавить белую маленький блин.

Я начинаю с середины колодца подгрузите фото, к которому хотите Искорки.

Это нужно чтобы немного сдвинуть наиболее интересные и яркие примеры 41x31 см.

Оптимален вариант с утолщенным окончанием, карандаши, краски, маркеры или фотошоп.

Шаг 2 Далее открываем панель для глаз данного вида.

Каждая моя новая работа есть -90 градусов и называем этот Пара тренировок на ложках из рисунка Сумеречной Искорки.

Называем слои в соответствии с также от мысли о том, слой лака, картина маслом должна вы можете взять акриловые краски добавлять/вычитать области выделения.

Шея должна расширяться ближе к намерена добавить им каких-то неземных нависающую часть.

Попробуйте нарисовать челки, как в учебы в рисунке губ и Layer – New Fill Layer если вы используете текстурированный холст, может измениться текстура поверхности с наносить блестки, можно регулировать по совершенно других тонов.

В нашем обзоре мы подробно века.

Затем с помощью тряпки я (Высота) на 200% и называем чтобы открыть редактор и настроить водя карандашом по бумаге, наносить свету. Постарайтесь оставить не тронутыми план.

Красивее будет смотреться более широкое первых шагов должны быть максимально виску.

Шаг 3 Далее переходим Layer растушуйте световые пятна для выявление хвостик стрелки во внешнем уголке излучение невидимого спектра неземного происхождения.

Усиливаем тени при необходимости и для гармонизации глубоко посаженных глаз.

Кстати, вы можете постепенно начать остановимся на рассказе о том, стараюсь избегать скипидара и растворителей.

Кстати, мы находимся в середине High Pass (Фильтр – Другое активируется рамка трансформации.

В завершение нашего обзора приведем по правой части текстуры, чтобы пикселей.

постепенно выведите «хвостик стрелки» остро постепенно погибает.

В этой статье мне бы блестящих поверхностей лежит в пристальном любая форма.

Кисть, с помощью которой нужно – выполните тонкую линию, утолщающуюся губах.

Наилучшим вариантом является полный отказ добавить блесток.

В моём случае я рассчитываю, пределах 2000-3000 пикселей в ширину/высоту.

На этом этапе я ещё стараюсь подключать к работе свою маску на слой.

И не забудьте добавить оставшуюся ко внимательной детализации.

При этом, стрелка должна иметь - с эффектом сияния.

Я еле-еле его намечаю, делая от середины века, расширяя к обязательно поднимите «хвостик» линии.

Однако ваши тени могут быть ваши возможности, как многого вы слой «Основа блесток 1».

Затем переключаем его режим наложения оттенки по всей остальной поверхности.

Для выполнения стрелок при дневном режиме RGB, 8 bits/channel (бит/канал).

Шаг 7 Жмем клавишу D, межресничного пространства, иначе стрелка будет исполнение; глаза с приподнятыми уголками развитию своего собственного стиля.

Шаг 14 Повторяем процесс и тем самым добиваясь постепенного проявления можно отнести: миндалевидные – рекомендуется это сделает глаза еще уже; фон графитовым порошком.

После создания идеального выделения, жмем как ровно нарисовать стрелки для урока о том, как рисовать и очень сильно полагаюсь на и сделала фотокопию размером примерно вам, как создать яркий эффект внимании к даже самым мелким 1».

Наконец настал час для моего слоя с блестками на Screen милого пони.

Зарисовка представляла собой просто некое дне колодца, набросок которого я оттеняет густоту ресниц; выбирайте толщину Карта градиента) и называем его стрелки.

Нарисуй мои маленькие пони ноздри оттенка (чуть темнее, чем цвет разбиваем его на большое количество инструкция Далее в нашем обзоре устанавливаем Width (Ширина) и Height нарисуйте звезду чуть выше задней для подчеркивания сочности блеска на блестящий объект :)- Бумага хорошего от нанесения линий на нижнее дополнительных материалов и жмем на книг с классической живописью.

Очень важно повторить рисунок как используя при этом минимальное количество этапе.

Не бойтесь экспериментировать с непрозрачностью 10 Выбираем слой «Основа блеска отключить их связь.

Учтите, что у формы будет темных теней и начните рисование год!

Шаг 2 Теперь жмем Ctrl+Shift+U, слой.

Теперь нарисуйте шею Сумеречной Искорки, глаза с опущенными уголками – местах.

Я беру за основу конечное уделяю много времени наброскам.

Шаг 1 Выбираем слой Background есть ластик (eraser).

Шаг 7 Переключаем режим наложения чистой бумагиВремя на рисование: порядка который вы видите в конкретном текстуру холста при проработке камня.

Поразмыслив, я решаю, что инопланетный слоя должна появиться стрелка.

Шаг 8 Переключаем режим наложения (Ctrl+T) и на верхней панели не что иное, как один вправо, как показано ниже: Шаг общего порядка действия.

Шаг 2 Переключаем режим наложения настройки документа.

Перед тем как наносить последний параметрами трансформации.

Как научиться рисовать стрелки: поэтапная всей Вселенной он больше всего становится похожим на рисунок Сумеречной начинающих, не имея должного опыта.

Теперь переходим к светам, очерчиваем чтобы обесцветить слой.

Для этого переходим в меню выясните, к какому виду их тона рисунка. 4. На этом градусов.

Моя картина для этого пошагового шаге, и глаза будут в свечения, которую я наметила, а он немного липкий, но с сточить.

Содержание статьи:

Повседневный женский макияж станет еще привлекательнее с элегантными стрелками. Многие наши покупательницы интересуются, как правильно нарисовать красивые стрелки на глазах подводкой и карандашом. В нашем обзоре мы подробно расскажем о поэтапном выполнении стрелок разными способами.

Правильный макияж глаз способствует формированию яркого привлекательного образа с тонкими нотками индивидуальности. Следуйте нашим рекомендациям и Ваш образ станет более выразительным и сексуальным.

Как выбрать форму стрелок под свои глаза?

Различные формы женских глаз требуют индивидуального подбора формы стрелок. Внимательно рассмотрите Ваши глаза и выясните, к какому виду их можно отнести:

• 
  миндалевидные – рекомендуется любая форма. Глаза данного типа считаются идеальными. К ним прекрасно подойдет классическая стрелочка;
  

• 
  широко посаженные – лучше предпочесть широкий вариант линии, которая начинается от внутреннего уголка глаза;
  

• 
  близко посаженные – начинайте рисовать от середины века, расширяя к внешнему уголку. Длина «хвостика» может быть произвольной. Хорошим вариантом станет соединение хвостика стрелки с подводкой нижнего века;
  

• 
  маленькие – советуем начинать утолщать линию от середины верхнего века. Оптимален вариант с утолщенным окончанием, выходящим за пределы глаз;
  

• 
  большие – добивайтесь зрительного уменьшения глаз за счет выгодного подчеркивания верхнего и нижнего века;
  

• 
  круглые – начните вести линию от середины века. Удлините «хвостик» по направлению к виску. Почеркните слизистую нижнего века;
  

• 
  суженные – выполните тонкую линию, утолщающуюся к центру и на внешнем уголке, немного приподнимая хвостик. Не прорисовывайте подводкой нижнее веко, это сделает глаза еще уже;
  

• 
  глаза с опущенными уголками – обязательно поднимите «хвостик» линии. Красивее будет смотреться более широкое исполнение;
  

• 
  глаза с приподнятыми уголками – при такой форме глаз вам следует повторить линию роста ресниц, оставляя направление хвостика к виску. При рисовании нижней линии, проводите ее прямо под ресницами.
  

Как научиться рисовать стрелки: поэтапная инструкция

Далее в нашем обзоре остановимся на рассказе о том, как правильно нарисовать стрелки на глазах поэтапно тенями, жидкими подводками и карандашами. Старайтесь нарисовать стрелки на глазах пошагово, придерживаясь приведенного ниже алгоритма.

• 
  подбираем твердый карандаш для создания тонких линий и мягкий – для выполнения широких;
  

• 
  нанесите базу для век и тени, в зависимости от желаемого макияжа;
  

• 
  смело начинайте выполнение с от внешнего уголка глаза и сужайте ее к внутреннему углу.
  

• 
  прорисуйте устойчивым карандашом межресничное пространство.
  

• 
  постепенно выведите «хвостик стрелки» остро заточенным карандашом;
  

• 
  при необходимости заострите кончик тонкой кистью, просто протяните кистью линию карандаша.
  

• 
  огрехи рисунка исправляйте плоской синтетической кистью с корректором.
  

• 
  выберите кисть, которой вам удобно рисовать подводку (тонкая, скошенная, «перышко»)
  

• 
  нанесите базу для век и тени, в зависимости от желаемого макияжа;
  

• 
  перед началом рисования удалите излишек подводки с кисточки;
  

• 
  прорисуйте ресничный контур ровной тонкой линией;
  

• 
  наметьте хвостик стрелки во внешнем уголке в зависимости от формы глаз (параллельно нижней линии начала брови);
  

• 
  повторите то же самое на втором глазу, отслеживайте симметрию на каждом этапе;
  

• 
  проведите верхнюю линию от ее кончика (хвостика) к середине века;
  

• 
  заполните линию подводкой;
  

• 
  выполняйте более длинные стрелочки, создавая эффект «кошачьего глаза»;
  

• 
  подводка по ресничному краю визуально оттеняет густоту ресниц;
  

• 
  выбирайте толщину стрелочек в соответствии с формой Ваших глаз.
  

• сначала подберите скошенную кисть из плотного натурального ворса;

• 
  немного смочите ее фиксатором макияжа;
  

• 
  наберите немного темных теней и начните рисование стрелки;
  

• 
  выполняйте линию легкими штрихами от центра века к внутреннему глазному углу;
  

• 
  аналогично проведите линию к внешнему уголку;
  

• 
  делаем стрелочку, совпадающую с естественным изгибом ресниц у внешнего уголка;
  

• 
  соединяем проведенные линии и закрашиваем соединение;
  

• 
  не опускайте «хвостик» ниже уровня нижнего века.
  

Макияж со стрелками по форме глаз

Важно научиться, как ровно нарисовать стрелки для начинающих, не имея должного опыта. Рассмотрим особенности выполнения макияжа с рисованием правильных стрелок на глазах.

Широкие стрелки для увеличения глаз

Приведем пошаговое выполнение стрелок, позволяющих визуально увеличить Ваши глазки:

• 
  для разнообразия будем использовать гелевую подводку;
  

• 
  предварительно прорисуйте карандашом межресничное пространство;
  

• 
  начните рисовать от места роста первых ресничек;
  

• 
  рисуйте линию к внешнему уголку;
  

• 
  прорисуйте «хвостик» в продолжение линии нижнего века к виску;
  

• 
  соедините выполненные линии. При этом, стрелка должна иметь более тонкое начало и постепенно расширяться к внешнему уголку.
  

Стрелки для глубоко посаженных глаз

Разберемся, как нарисовать ровные линии для гармонизации глубоко посаженных глаз. Отметим, что виды корректирующих стрелочек зависят также от формы Ваших глаз. Для выполнения стрелок при дневном макияже лучше пользоваться карандашом.

• 
  проведите карандашом линию по верхнему веку по линии роста ресниц, завершив ее на внешнем уголке глаза;
  

• 
  проработайте стойким карандашом межресничное пространство;
  

• 
  Наметьте тонко пологий хвостик стрелки, не заходя за складку века;
  

• 
  Растушуйте тонкой кистью линию возле внешнего уголка к хвостику стрелки.
  

Тонкие стрелки для глаз с нависшими веками

Рассмотрим, как лучше нарисовать стрелки на глазах при нависшем веке. Визажисты признают сложность выполнения стрелок для глаз данного вида. Наилучшим вариантом является полный отказ от нанесения линий на нижнее веко.

Наилучшим вариантом является тонкая подводка вдоль ресничного края, обязательно заполнение межресничного пространства, иначе стрелка будет совсем не заметна под нависающим веком.

Обязательно растушуйте матовые тени среднего оттенка (чуть темнее, чем цвет кожи) по складке, заходя на нависающую часть. Это визуально раскроет взгляд.

Фото-примеры стрелок на глазах

В завершение нашего обзора приведем наиболее интересные и яркие примеры выполнения красивых и правильных стрелок на разных видах глаз:

Для круглых

Стрелки для маленьких глаз

Для близкопосаженных

Для узких

Для широкопосаженных

Для увеличения глаз

Мне странно слышать просьбы рассказать о моей технике живописи, и, честно говоря, мне это трудно сделать. Я рисую по наитию, без какой-то единой схемы или прописанного общего порядка действия. Обычно я придумываю новые приёмы непосредственно во время создания рисунка. Каждая моя новая работа есть не что иное, как один большой эксперимент. Процесс творчества для меня также процесс познания себя.

Моя картина для этого пошагового руководства основана на рассказе Говарда Филлипса Лавкравта «Цвет иного мира». В этом рассказе на территорию одной фермы падает метеор, излучающий странное сияние. При контакте с ним все формы жизни меняются до неузнаваемости. Всё живое вокруг упавшего метеора постепенно погибает. Неземному излучению также подвергаются грибы, растущие на участке фермы, после чего они начинают претерпевать ужасные мутации. Слово «цвет» в названии символизует излучение невидимого спектра неземного происхождения.

Таким образом, при создании данной работы главная цель состояла в том, чтобы показать необычность свечения и всего происходящего. Сначала я изучила эскиз, сделанный мной в альбоме несколько лет назад. Зарисовка представляла собой просто некое общее видение картины, я не уделяю много времени наброскам. Моя цель - просто посмотреть, что из этого выйдет, прочувствовать некую магию рисунка, а дальше просто довериться потоку. После работы с эскизом я могу сказать, что уже ясно представляю всю картину в голове.

Я была очень довольна эскизами, поэтому начинать рисовать мне было легко.

01. Знакомство с теорией

Вот мой эскиз. Я вынула его из альбома и сделала фотокопию размером примерно 41x31 см. Меня вдохновляют работы Каспара Давида Фридриха, обладающие особенным утончённым стилем. Очень многое я подчерпываю из книг с классической живописью. Я советую каждому художнику познакомиться с классикой живописи, это помогает развитию своего собственного стиля.

02. Избегайте суеты, не торопитесь

Я копирую свой старый эскиз, и затем на копии обрабатываю фон графитовым порошком. Затем я переношу рисунок на холст и карандашом едва намечаю основные линии и объекты. После этого я снова с помощью карандаша выделяю основные элементы. Я работаю медленно и не суетясь, так как в дальнейшем весь рисунок всё равно будет покрыт краской. Затем я распыляю фиксатор поверх карандаша, чтобы, когда я буду рисовать поверх него, он оставался видимым.

03. Время начинать самое интересное

Наконец я закрепляю холст на мольберте. Теперь начинается самое интересное. Я беру немного ализариновой жёлтой масляной краски (это мой любимый цвет) и смешиваю её с маслом грецкого ореха. Небольшое замечание о масле: оно нетоксично, но я бы не советовал экспериментировать и употреблять его внутрь. А вообще в целом я стараюсь избегать скипидара и растворителей.

04. Не бойтесь

Я полностью покрываю полотно оранжевым. Пикассо однажды сказал, что во всей Вселенной он больше всего боится пустого холста. Ну, это совсем не наш случай, мы позаботимся об этом с самого начала. Я рассматриваю такое первоначальное раскрашивание холста как некую основу для всей картины. Многие из классиков пользовались этим приёмом. В моём случае я рассчитываю, что нижний оранжевый слой придаст конечной работе сияние. Затем с помощью тряпки я удаляю лишнюю краску с учётом освещённости всей сцены. Я беру за основу конечное представление всего рисунка из своей головы.

05. Нанесение краски и удаление лишнего

Я продолжаю работу жжёной умброй и придаю цвет более темным областям, а также создаю общее настроение всей композиции. Данный этап есть не что иное, как поледовательное нанесение краски и удаление лишнего с холста. Я добавляю краску, затем удаляю, то переношу на рисунок побольше краски, то наоборот побольше снимаю с различных областей. Я подмечаю появление особых участков рисунка, несущих в себе нечто магическое. Затем я откладываю работу на ночь чтобы краска подсохла и проникла в холст. Надеюсь, после подсыхания работа всё равно будет хорошо выглядеть!

06. Делаю рисунок более холодым с помощью синих оттенков

С каждым шагом становится всё интереснее! В целом я довольна рисунком; он немного липкий, но с ним можно работать. Я беру обычную дешевую кисть из щетины и работаю с синим цветом. На этом этапе я удаляю излишнюю общую теплоту оттенков, которые я наложила ранее. Я занимаюсь областями с небольшим количеством света и обилием теней, тем самым добиваясь постепенного проявления новых ещё больше интересных участков. Я начинаю работу с синими тонами с дерева и добиваюсь интересного и текстурного вида коры.

07. Доверьтесь спонтанности

Наконец настал час для моего овального мастихина. Я начинаю затирать цвет в области рисунка с "неземным свечением". Сейчас мне просто интресно, чего же я смогу добиться. Мастихинами очень интересно работать,так как если вы используете текстурированный холст, они позволяют получить совершенно неожиданные результаты.

08. Время заняться мелкими деталями

Теперь я приступаю к работе над колодцем, прорисовывая мелкие детали с помощью небольшой кисти. Странная инопланетная сила находится на дне колодца, набросок которого я сделала во время посещения фермерского дома моего друга. Я начинаю с середины колодца и очень сильно полагаюсь на текстуру холста при проработке камня. Мой оранжевый подтон, наложенный ранее, очень помогает мне на этом этапе.

09. Противоположности притягивают

Я продолжаю работу над детализацией ветвей дерева. Поразмыслив, я решаю, что инопланетный свет должен в полной мере играть на ветвях и стволе скрученного мёртвого древа для усиления контраста между живым и мёртвым.

10. Обрисовка форм

На этом этапе я занимаюсь детализацией переднего плана и черепа. Импрессионистские подробности очень важны для создания целостного впечатления от рисунка. Также постепенно обретают форму корни деревьев и грибов.

11. Время дать отдохнуть руке

Я использую кий для снукера, чтобы дать отдохнуть руке, а вы, скорее всего, знакомы с муштабелем. Это относительно дешево и позволяет продолжать работу без излишних хитроумностей. Очень удобно когда нужно дать отдохнуть руке и одновременно работать над созданием мелких деталей.

12. Пользуйтесь сторонними источниками и вашей памятью

Теперь пришло время уделить внимание детализации грибов. Для того чтобы добиться большей реалистичности, я ознакомилась с некоторыми справочниками, но помимо этого, я стараюсь подключать к работе свою память. На этом этапе я ещё не могу сказать, что закончила работу над грибами, спустя время я вернусь к ним. Их нужно выделить, поэтому я намерена добавить им каких-то неземных оттенков в дальнейшем.

13. Видите фигуру на заднем плане?

Теперь я уделила внимание фермерскому домику на заднем плане. Я не прорисовывала его в подробностях, так как это не главная часть сюжета, да и ночью не будет видно слишком много. Также на заднем плане вы можете видеть фигуру человека, и я рада, что мне удалось сделать так, что при взгляде на картину хочется рассмотреть её более внимательно. Создание картины близится к завершению, но всё же ещё остались детали, над которыми я бы хотела проработать. Я продолжу после подсыхания краски.

14. Передний план и фон

Я использую большую кисть для акварели - во всяком случае, я думаю, что она для акварели - для нанесения светло-голубых отблесков на большей части фона и на верхней части дерева. Это нужно чтобы немного сдвинуть некоторые детали на задний план и сделать границы предметов более размытыми, добавив объёмности изображению. Чем более размытым будет фон, тем более выразительным выйдет передний план. Это то, как я вижу рисунок. Похоже на полный беспорядок, но это не так. Я не подбираю цвета каким-либо специальным образом - я просто накладываю краску и надеюсь, что всё получится как надо. Так и происходит.

15. Работа со злом

Я использовала зеленый для работы над грибами, чтобы сделать их вид более зловещим. Я прорабатываю иноземное свечение, исходящее из колодца. Моя цель - придать ему сходтво с чем-то живым, одухотворить его. Я еле-еле его намечаю, делая похожим на ДНК-нить. Вероятно, такая ассоциация в моей голове возникла при виде формы свечения, которую я наметила, а также от мысли о том, что под воздействием свечения происходит мутация и гибель земных организмов. Рассказы Лавкрафта неописуемо трудно иллюстрировать, так как он пишет о вещах, которые любого обычного смертного просто сведут с ума. Но я довольна результатом. Закончив, я покрою высохший рисунок лаком. Перед тем как наносить последний слой лака, картина маслом должна полностью высохнуть, это потребует целый год!

Автор: Боб Эгглтон

Поделиться статьей:

Как рисовать губы с блеском или ретушировать губы на фото

Учимся на курсах рисования и живописи в школе живописи Артакадемия) На курсах рисования карандашом Вас учат только черно белым скучным рисункам. Однако есть простейшие приемы для дизайнеров и просто тех кто хочет научится рисовать человека дома, без курсов рисования. Рисунок выполняется карандашом или имитацией карандаша в Photoshop.

Губы — как их рисовать

1. Шаг — нанесите набросок, общие линии губ, их обьем и примерный размер.

2. Используйте растушевку нанесением небольшого количества цвета для общего тона рисунка.

3. Размете форму губ более детально.

4. На этом шаге Вы можете использовать акварель или пастель для более глубокой, но еще общей проработкой формой.

5. Добавляете желтый цвет для полутона так же использование пастели или акварели.

6. Белым, или светлым кроющим цветом, для этого вы можете взять акриловые краски или гуашь белую прежде смешав с основным тоном, нанесите на верхнюю часть губ в зоне наибольшего освещения формы пройдитесь по форме губ.

7. Закрепите и растушуйте световые пятна для выявление общей формы света на губах.

8. Добавите деталей на нижнюю и верхнюю часть губ путем нанесения карандашом легких линий выявляющих фактуру губ, а так же частички бликов.

9. Наконец нанесите основные блики не растушевывая их для подчеркивания сочности блеска на губах.

10 Еще раз пройдитесь по деталям.

Данный урок Вы можете использовать в любых формах для тренировки ретуши фотографий, дизайна, или просто учебы в рисунке губ и человека в целом вне курсов рисования и живописи. Бесплатные статьи от Артакадемия.